Vaikka anime-teollisuus on ollut olemassa vuodesta 1961 , useimmille meistä se on ollut käytössä 1990-luvulta lähtien.
Tai korkeintaan 2000-luvun alku.
Voimme kaikki olla yhtä mieltä siitä (varsinkin jos olet alle 30-vuotias).
1990-luvulta lähtien anime-teollisuus on räjähtänyt ja ansaitsee nyt noin miljardin dollarin vuodessa.
Voimme kiittää anime-esityksiä, kuten:
Ja monia muita onnistuneita esityksiä.
Ja tietysti: tekijöiden ja yleensä yritysten ponnistelut.
Esteiden tyypit:
Kun tämä on selvitetty, päästään anime-teollisuuden kohtaamiin esteisiin.
Tämä on TÄRKEÄ aihe teollisuudessa. Ja se on jatkunut ikuisesti.
Ajattele sitä.
Etkö vain VIHAA nähdä tällaisia viestejä suoratoistettaessa animeja?
Jos et voi liittyä toisiinsa, olet jossakin 2: sta parhaat maat anime:
Japanin ja Yhdysvaltojen ulkopuolella , Alueen lukitus on suuri este meidän on vielä voitettava.
Otetaan esimerkiksi Yhdistyneen kuningaskunnan kaltainen maa esimerkkinä.
Niin yllättävää kuin se saattaa tuntua, etkään täällä Isossa-Britanniassa et voi suoratoistaa kaikki haluamasi anime. Niin monen sisällön ja tekijänoikeusrajoitusten takia.
Ja sitten on jopa SUURIA maita, kuten Intia.
Jopa intialaiset anime-fanit eivät voi katsella kaikkia suosikkianimejaan ... laillisesti.
Ja tietysti - se on ei vain nämä kaksi maata, se on monet maissa / mantereilla ympäri maailmaa.
Mukaan lukien:
Blu-Ray (ja dvd) ovat kuolleita. Mutta koska on olemassa 'pieni' määrä faneja, jotka ostavat edelleen DVD-levyjä, tämä esimerkki on mainitsemisen arvoinen.
Aluekoodit on jaettu 3 osaan maailmanlaajuisesti:
Kun se seisoo - aluekoodit ovat B.S.: n kuorma
Teknologia on huonompi kuin mitä tarvitaan vuonna 2018.
Itse asiassa unohda aluekoodit. Lisensioinnin takana oleva tekniikka on viallinen myös vuonna 2018.
Tämä tekee alueiden lukitsemisesta ensinnäkin ongelmallisempaa.
Miksi luulet piratismin olevan olemassa?
Itseoikeutettu vastaus on jotain: 'koska ihmiset, jotka katsovat piraattianimeja, ovat roskasäkkejä'.
Mutta se on kuormitus BS: stä ja se on liian yksinkertainen.
Totuus on: piratismi on olemassa, koska palvelu on heikkoa. Ja se on a mukava tapa sen muotoilemisesta.
Alueen lukitus rohkaisee piratismia etenkin maissa, joilla on siihen laillinen tekosyy.
Olipa kyseessä Blu-Ray tai alueen lukitseminen yleensä ... Sen takana oleva tekniikka on vanhentunut vuonna 2018.
Tämä on saattanut tuntua ”käytännölliseltä” jo vuonna 1980. Tai mistä tahansa vuodesta. Mutta tänään se on suuri tuska pidättää anime-teollisuuden kasvua.
Ei ole yllättävää vähän anime-alan innovaatioita (tai jos kyseessä on alueen lukitus). Koska 99% teollisuudesta luottaa edelleen vanhentuneeseen ajatteluun, joka toimi 10-20 vuotta sitten.
Jos olet kuin Saitama ja raaputat päätäsi ... Anna minun selittää.
Muistatko, mitä sanoin aiemmin 'teollisuuden turvautumisesta vanhentuneeseen ajatteluun?'
No, tässä on perinteinen ajattelu tulee sisään.
Tämä YKSI asia vahingoittaa eniten teollisuutta ja on luonut esteitä, joita ei edes pitäisi olla.
Esteet, kuten alueen lukitseminen ja lisensointi rajoituksia.
Ja jopa piratismi MASSIIVISESSA mittakaavassa.
Japani on outo maa.
Toisaalta he tunnetaan innovatiivisimmista tekniikoista (ainakin pelialalla).
Mutta anime-alalla he pelkäävät murtautua Japanista ja ottaa riskejä.
He ovat mukavampia 'palvella Japania' animen ja mangan suhteen. Huolimatta nälkään menevästä kansainvälisestä animeyleisöstä.
Mutta sen lisäksi - he eivät haluta muuttaa, parantaa tai innovoida anime-alalla.
Sen kovaa muuttua. Ja muutoksella on esteitä (kuten raha ££££).
Siksi on helpompi pysyä sopimuksessa ja 'toivoa' parhaan suhteen.
'Perinteinen näkemys suojaa meitä tuskalliselta ajattelutyöltä.' - John Kenneth
Ja jos luulet, että keksin tämän ...
Joka vuosi (jo ennen vuotta 2015) dvd-myynti on pudonnut kuin lintu sh **
Ja joka vuosi kasa tulee suuremmaksi ja ikävämmäksi.
Kerron sinulle:
Seinän kirjoitus maalattiin ruiskulla netto vuodesta 2006-2010.
Olemme juuri päättäneet jättää sen huomiotta silmäsideillä.
Katso hyvä yllä oleva kuvakaappaus.
Se on Google haku siitä mitä ihmiset ajattelevat anime.
Lähes yksikään hakuehdotus ei ole positiivinen.
'Anime on rappeutuneille' on kova esimerkki.
shonen jump anime-luettelo englanninkielinen kopio
Miksi tämä on ongelma? Voit kysyä.
Ymmärrän kysymyksen takana olevan ajattelun, koska se, mitä muut ajattelevat animesta, ei muuta sitä, mitä ajattelemme anime-faneina.
Mutta oikeasti tämä on asia.
Tästä syystä:
Kuulen sen nyt. Ihmiset sanovat:
Mutta onko se?
Näyttää kuten DBZ saattaa olla kasvamassa tonnia rahaa rahapuutarhassaan, mutta yleinen teollisuus ei ole sellainen.
Siksi kaikki, jotka työskentelevät teollisuudessa (jopa yrityksissä) yleensä tehdä vähemmän rahaa.
Ainakin verrattuna muihin toimialoihin perustasolla.
Ja kyllä, animen maineella on suuri rooli kansainvälisen menestyksen kannalta.
Jos Japani päättäisi pitää anime kaikki itsessään, 'stereotypioilla' ei ole merkitystä, koska anime-stereotypiat ovat pääosin peräisin Japanin ulkopuolelta.
Mutta koska anime on kansainvälistä ja tavoitteena on maailmanlaajuinen menestys, miten ala nähdään on tärkeää.
Minä mainitsen yrityksille koska anime kasvaa, kumppanuuksien on oltava muodostettuja.
Näin liike sujuu.
Mitä enemmän luot oikeita kumppanuuksia, sitä parempi sinulle ja edustamallesi alalle.
Kuvittele, jos sanotaan, anime-yritykset pystyivät 'kumppaniksi' BBC: n (British Broadcasting Corporation) kanssa.
BBC on massiivinen paitsi Isossa-Britanniassa myös maailmanlaajuisesti. Valtavan televisioverkon kanssa.
Jos tietyt anime-ohjelmat lähetettäisiin BBC: ssä (tarvittaessa), se olisi iso juttu teollisuudelle globaalilla tasolla.
BBC: hen pääseminen on kuin voittaa arpajaiset TV-maailmassa.
Haluatpa tai ei, näillä tyhmillä anime-stereotyypeillä on ”jonkin verran” vaikutusta teollisuuden menestykseen maailmanlaajuisesti.
Animen yleisen maineen parantaminen (myymättä sen sielua) on välttämätöntä.
Varsinkin jos Japani suhtautuu vakavasti maailmanlaajuiseen ylivaltaan.
En sano, että sisällön laatu on yleensä 'huono', mutta olkaamme rehellisiä ...
Nykyään anime-studiot ja tekijät ovat 'kiireessä' luomaan niin paljon sisältöä ... että he ovat unohtaneet laadun yhdessä.
Itse asiassa he asettivat laadun kuolemanrangaistukseen ja kuristivat sen kuolemaan kun ruumis katsoi.
Jos sinulla on koskaan ollut suuria toiveitasi potkaissut palloja terässaappailla, olet todennäköisesti katsellut Kultaseni sisään the franxx.
Rakastan Studio-laukaisinta.
He ovat yksi suosikkini anime-studioistani, vaikka heillä on 'pieni' anime-esitteiden luettelo.
Darling In The Franxx: n alkupuoliskolla - suurin osa fanit ajattelivat samaa.
Mutta tämän sarjan ensimmäisen puoliskon ilmestymisen jälkeen ... Joo, ymmärrät.
Anime liukastui ja ei vaivautunut nousemaan uudestaan sen jälkeen.
Sisällön laatu ei kuitenkaan ole haaste, se on lähestyä sisällön luomiseen.
Laatuun ja lisää keskittyä määrään.
Anora-fani Quorassa ilmaisee sen näin:
'Se ajaa minua pähkinöihin, kun anime, jonka tarina on hyvin ohut, vain sattuu heittämään pakollista merivierailua tai uima-altaan kohtausta tai kuumaa lähdettä. Ainoa syy tähän on houkutella katsojiaan fanipalvelun kautta. '
On vaikea keksiä jotain luovaa ja erilaista, jos kaikki mitä ajattelet luo kymmeniä esityksiä sen vuoksi.
Uskon, että kulissien takana tämä aiheuttaa enemmän haittaa kuin pystymme näkemään tai ymmärtämään.
Tämä ei ole keskustelu dub vs sub - en anna hittikään siitä lapsellisesta väitteestä.
Mutta haluan sanoa: teollisuuden kohtaama haaste on kopioimalla suuri määrä anime-ohjelmia.
Oletko koskaan huomannut miten harvat dubeja olemassa?
Tietämätön vastaus tuohon lausuntoon olisi noin: 'kukaan ei välitä englanninkielisistä kappaleista'.
Mutta todellisuudessa: miljoonat fanit elävät ja hengittävät Englanninkielinen anime.
Olen yksi heistä.
En olisi löytänyt animeja, jos sitä EI OLE englanninkielisille dubleille.
Ääni näyttelijät ja näyttelijät ansaitsevat viiden parin kovasta työstä, jonka he ovat tehneet vuosien varrella.
Mutta näyttää olevan joitain asioita, olivatpa ne sitten:
Yksi näistä 4 asiasta estää ankaran animen samanaikaisen kopioinnin niille, jotka haluavat sen.
Suurimman osan ajasta englanninkieliset kappaleet tuottavat VUOTTA. Muissa tapauksissa se ei milloinkaan tapahtuu.
Mikä on tällaisten ohjelmien tapaus:
Ja liian monta laskea.
Haluaisin katsella näitä ohjelmia (itse asiassa haluan), mutta mieluummin kopioitu versio.
Jos teollisuus pystyy saamaan yksityiskohdat selville, se kasvattaa animeen maailmanlaajuista menestystä epäonnistumatta.
Olettaen, että sillä on taloudellinen merkitys.
Kun kaikki on sanottu ja tehty - mikä on merkitystä ympäristössä, jossa työskentelet.
Kaikki muu määräytyy sen perusteella, riippumatta työstä, yrityksestä tai teollisuudesta.
Anime-alalla työolot eivät eroa Applen työoloista Kiinassa.
Ironista on: nämä työolot ovat samasta syystä, että animaattoreista on pulaa.
Ihmisille, jotka ovat pettyneet siihen, että Attack of Titans S2 on vain 12ep. Surullinen, mutta anime-ylituotannon takia henkilöstöstä on todella pulaa.
- ThomasRomain Roman Toma (@Thomasintokyo) 31. maaliskuuta 2017
Japani on yleisesti tunnettu myös 'työnarkolaisuudesta'.
Minua on kutsuttu työnarkolliseksi. Mutta se on vitsi verrattuna mitä työarkolaisuus tarkoittaa Japanissa.
Kymmenissä tapauksissa olla työnarkomaani Japanissa tarkoittaa kuolema.
Ja se ei ole vain 'Japanissa' kokonaisuutena, se on anime-alalla yhtä hyvin.
Japanilaiset animeyritykset, jopa ne, jotka ovat olleet mukana vuotta on pienet budjetit ja rahoituslähteet.
Kun tarkastelet sitä japanilaisesta näkökulmasta, 1-3 miljoonaa jeni kuulostaa paljon yritykselle.
Mutta kun muunnat sen? Se on noin 9000 - 27 000 dollaria.
Ja se pahenee vieläkin, kun sinä muuntaa se Englannin puntaan.
Äskettäin anime-studio, joka auttoi tuottamaan Black Clover -tuotetta jätti konkurssin.
Huolimatta siitä, että yritys on toiminut vuodesta 1993, yritys toimii 27 000 dollaria (3 miljoonaa jeniä)… Jopa yli 25 vuoden kuluttua.
Ei ole mikään yllätys, että anime-studiot kamppailevat tuottamaan laadukasta sisältöä, kun otetaan huomioon nämä tosiasiat.
Ei ole mikään ihme, että 'animaattoripula' on edes asia, kun tarkastelet taloutta. Huolimatta siitä, kuinka kauan nämä studiot ovat toimineet.
Minulla ei ole tarpeeksi sisäpiiritietoa puhua siitä, miksi näin on ... Ainakin ei niin syvälle kuin haluaisin.
Tiedän vain, että se on suuri anime-alalla, jopa vuonna 2018.
Teollisuuden perustamisen ja sen toiminnan takia tämä on todellisuus, joka on luotu monille itsekkäille studioille odottaa luoda anime-esityksiä, jotka tunnemme ja rakastamme.
Se on paljon monimutkaisempi kuin miltä näyttää, eikö?
Yksi anime-fani on Quora sanoo tämän:
'Kerron sinulle, mitä ala tarvitsee. Se tarvitsee Steve Jobsin, se tarvitsee Applen ja iTunes-myymälän. '
Mitä hän tarkoittaa, on tarvitsemme innovaatioita samanlainen kuin Steve Jobs teki Applen kanssa.
-
Toinen anime-fani Quoralla ehdottaa tätä:
cowboy bebop-elämä on vain unelma
'Jos anime-alan on otettava merkittäviä edistysaskeleita laajennettaessa huomattavasti laajempaan yleisöön ympäri maailmaa, on tullut aika ottaa käyttöön uudempia tekniikoita ja sitä varten on tarpeen rikkoa alueelliset esteet '
Manish jatkaa sitten:
'Joten mitä teollisuus tarvitsee kipeästi, on foorumi, joka on YouTuben Anime-vastine.'
Minulla on myös omat ajatukseni tästä. Ja kirjoitan siitä artikkelin.
Mutta jos sinulla on jotain jaettavaa tällä välin, tee se sosiaalisen median kautta.
-
P.S - Jotkut huomautuksistani saattavat tuntua kovilta, mutta se on vain kovaa rakkautta.
Rakastan anime-teollisuutta, ja siksi nämä keskustelut ovat välttämättömiä.
Suositeltava:
11 tapaa tukea anime-teollisuutta
Onko anime-teollisuus vähenemässä Japanin väestön vähenemisen takia?
